Dans cette conférence dansée, Ana Pi nous propose un Tour du monde des danses urbaines dans une forme à la fois spectaculaire et pédagogique. Sans prétendre être exhaustive, elle propose un tour d’horizon : le Krump à Los Angeles, le Dancehall à Kingston, le Pantsula à Johannesburg ou encore le Voguing à New York…

Ana Pi évoque le contexte géographique, social et culturel lié à ces danses, et les caractéristiques propres à chaque mouvement. Cette transmission permet de prendre conscience de l’origine de chacune des danses et de comment elles sont connectées à la diversité des danses africaines, qui ont migré dans le corps des personnes qui ont subi la condition imposée par le système esclavagiste, et des personnes qui pour des raisons économiques ont dû migrer de leur territoire d’origine vers des villes en expansion. Les grandes villes du monde où elles s’inventent sont des cités cosmopolites, forgées par les vagues de déportation et d’immigration. Ces danses témoignent de la complexité de ces histoires, tout en étant aussi une source de guérison collective et d’émancipation.

Textes, chargée de recherche, montage vidéo, costumes, chorégraphie et interprétation : Ana Pi

Collaboration :
Cecilia Bengolea, François Chaignaud, Dalila Cortez, Jeanne Lefèvre
Durée : 1h30 (conférence dansée suivie d’échanges avec le public)
Production / diffusion : NA MATA LAB
Produit par : l’Association des Centres de Développement Chorégraphique Nationaux avec l’aide de la Direction Générale de la Création Artistique [La Place de la Danse CDCN Toulouse Occitanie ; La Manufacture CDCN Nouvelle-Aquitaine ; La Maison Uzès Gard Occitanie ; Les Hivernales CDCN d’Avignon ; Le Pacifique CDCN Grenoble Auvergne-Rhône-Alpe ; Art Danse CDCN Bourgogne-Franche-Comté ; La Briqueterie CDCN Val-de-Marne ; Atelier de Paris CDCN ; L’échangeur CDCN Hauts- de-France ; Le Gymnase CDCN Hauts-de-France ; Pole- Sud CDCN Strasbourg ; Touka Danses CDCN Guyane.

Merci à Annie Bozzini et à l’ensemble des CDCN, commanditaires de l’œuvre.

Merci à toute la communauté des artistes de danses de rue qui ont rendu possible cette recherche.

Création au Centre de Développement Chorégraphique National de Toulouse en 2014.

Suivie de plus de 400 représentations en Europe, Amérique du Sud et Afrique :
Réseaux A-CDCN en France, Théâtre de l’Oiseau-Mouche à Roubaix, Musée de la Danse, Maison de la Musique de Nanterre, CCN Montpellier, TAP à Poitiers, Centre Pompidou à Paris, Faïencerie à Creil, Pôle Sud à Strasbourg, Mairie de Thourotte, Théâtre Paul Eluard à Bezons, Maison de la Danse à Lyon, Palace à Montataire, Hivernales à Avignon, Safran à Amiens, Magasin à Grenoble, Etoile du Nord à Paris, Cité de la Musique et de la Danse à Soissons, Centre Culturel de Limoges, Bonlieu Scène nationale Annecy, Théâtre de Lunéville, Théâtre d’Angoulême, Théâtre de Vanves, Manège Mons Maubeuge en Belgique, Festival Cinévoyageur à Aiguillon, Théâtre du Kremlin-Bicêtre, Espace 93 à Clichy-sous-Bois, Théâtre de Saint-Quentin-en-Yvelines Scène Nationale, Maison de la Musique de Nanterre, Mureaux, Théâtre de Lorient, Théâtre de L’onde à Vélizy, Mairie de Villiers le Bel, Salle Avel-Dro à Plovezet, Arsenal à Metz, Théâtre du Beauvaisis, Espace d’Albret à Nérac, Orange Bleue – Espace Culturel d’Eaubonne, Festival Latitude Contemporaines à Armentières, Festival Kidanse à Roye, Longueau, Flixécourt et Beauvais, Centre Culturel Aragon Triolet à Orly, Pôle culturel Alfortville, Mairie de Villecresnes, Théâtre de la Nacelle à Aubergenville, entre autres.

À l’international : Suisse, Portugal, Angola, Nigeria, Guinée Équatoriale, Côte d’Ivoire, Mali, Niger, Burkina Faso, Tunisie, Italie, Espagne, Équateur, Pérou, Chili, Roumanie, ainsi qu’au Département et région d’outre-mer Ile de la Réunion.